Mural Challenge Guidelines

Are you an artist who believes in the power of creativity to spark dialogue and inspire action? The Mural Challenge is your opportunity to turn walls into voices for change. We invite artists from around the world to bring our symbol to life in their own style, transforming public and personal spaces into platforms for awareness, empathy, and solidarity.

Why We Do This
Our symbol represents more than a logo — it is a visual call for justice, humanity, and understanding. Through this initiative, we aim to:

  1. Amplify Voices Often Unheard – Our murals tell stories of migration, resilience, and the shared human experience.
  2. Advocate for Safer Migration & Regularization – Each mural supports dialogue on creating safe pathways and opportunities for undocumented people.
  3. Connect Communities Through Art – Art becomes a bridge, creating conversations in neighborhoods, cities, and countries where dialogue may otherwise be absent.

By painting our symbol, artists take part in a global movement that transforms walls into messages of hope and advocacy.

All submissions must be completed and sent in by January 1, 2026.

What the Murals Stand For

Every mural in this challenge is more than art — it is a statement of values and a call to action. Through their work, artists advocate for three essential principles:

  • Safer Migration Pathways – Emphasizing the urgent need for safe, legal routes for migrants around the world.
  • Ending Legal Pushbacks – Promoting protection, fairness, and respect for the human rights of all individuals, especially those forced to move across borders.
  • Regularization Programs – Supporting initiatives that provide legal status, opportunities, and security for undocumented individuals.

By creating a mural that embodies these themes, artists shine a light on the challenges faced by millions, spark meaningful conversation, and inspire communities to think, empathize, and act..

Artistic Freedom & Framework

We believe art must maintain its depth, complexity, and freedom, even when it engages with urgent social issues. While there are a few requirements (see below), the challenge is designed to give artists full space to interpret, create, and innovate.

Artists are encouraged to weave our logo into their murals in a way that feels authentic to their style, while carrying forward the spirit of dialogue and solidarity.

Requirements

  • Incorporate our symbol
    The official symbol must be included in your mural. You are free to adapt it into your creative design, but the colors of our symbol must remain the same to preserve its meaning and recognition.
  • Location
    Artists may paint their mural anywhere they are located—from community walls to studios, schools, or public spaces. Choose a spot that carries meaning and visibility for your community.
  • Documentation
    Each participant must submit:
    • High-quality photos of the finished mural.
    • A short video (optional but encouraged) showing the process or the story behind the artwork.

Judging Criteria

Our judging is not based solely on artistic skill but also on impact, creativity, and message. Entries will be divided into two categories: Skill Set and Advocacy. Both categories will have a winner, and each winner will receive the prize.

Skill Set Category – This focuses on the artist’s technique and creative execution. Judges will evaluate:

  • Integration of the Symbol – How seamlessly and powerfully the logo becomes part of your design.
  • Originality & Creativity – A unique interpretation that makes your mural stand out.

Advocacy Category – This highlights how well the artwork conveys meaning and builds awareness. Judges will evaluate:

  • Relevance to the Cause – How effectively your mural communicates themes of migration, humanity, and solidarity.
  • Community Presence – The way your mural interacts with its chosen location, bringing art and awareness into public spaces.

Albert Guarch is the PR and Culture Manager at MTN, the leading brand in the spray paint sector for graffiti. He has been part of the company almost since its foundation, dedicating 29 years to its growth and international expansion. Throughout his career, Albert has focused on connecting the brand with artists and cultural movements, building bridges between creativity, community, and innovation.

Ras Silas Motse is a South African interdisciplinary artist known for exploring the intersection of cosmology, spiritual discourse, and cultural identity. Born and bred in Thaba Nchu, Free State, Ras’s artistic journey began as a young cartoonist. He furthered his knowledge in fine art and went on to work as a high school educator and facial identification expert for the South African Police Service before becoming a full-time artist.


Simon Mannaerts, aka SIMO, is a creative force from Antwerp Belgium.
A street artist and painter, he brings his art to both canvas and public spaces. SIMO has always been captivated by the human condition. His work, inspired by movement, light, people, and psychology, captures what words can’t – turning raw emotion and thought into visual experiences.

Alexis Boyle’s interdisciplinary practice spans painting, drawing, sculpture, installation, performance, and photography, exploring psychic and anatomical landscapes filled with leaky bodies and plant life. She holds a BFA from Concordia and an MFA from OCAD, supported by SSHRC and FQRSC scholarships. Boyle has exhibited nationally and internationally and spent the past decade working in educational and curatorial roles in museums and galleries in Canada’s capital region.

Valentino Mikalef is a New York City graffiti artist, muralist, and creative director, and founder of MAC (Mural Art Collective), which has produced nearly 1,000 murals across 38 states since 2012. Rooted in 1990s NYC graffiti under the mentorship of pioneers, his work blends lettering and aerosol techniques with graphic design, transforming raw street energy into bold, polished large-scale installations.

Louis-Pierre Boivin is a trilingual Canadian artist, educator, and communicator based in Barcelona. With a BFA from Concordia and both an MFA and PhD from the University of Barcelona, he introduced the concept of ‘arte trasgraffiti,’ bridging graffiti and contemporary art. Active since the mid-2000s, his practice spans painting, murals, illustration, and design, alongside founding the streetwear brand We Make Magic in 2017. Since 2020, he has also served as Global Community Manager at Montana Colors.

Virginia Carnabuci is a young professional with a background in Criminology from the University of Essex and in Forensics, Criminology and Law from Maastricht University. She has gained experience across private law firms and human rights organisations, and I is currently a legal intern at Equal Rights Beyond Borders in Kos. Her work and research interests focus on human rights, with a particular emphasis on the rights of migrants and asylum seekers

Prize

  • Winner’s Prize: A pair of shoes designed by migrants as part of our initiative.
  • International Participants: If shoes cannot be shipped to your country, we will send you the cash value of the shoes instead.

Why This Matters

This challenge connects art with advocacy, giving visibility to pressing issues while celebrating creativity. For sponsors and judges, this is not only about supporting art but also about endorsing a vision where art becomes action and creativity sparks conversation.

✨ Together, we can turn walls into voices and art into change.

Would like to participate? Send us a message.

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Êtes-vous un·e artiste qui croit au pouvoir de la créativité pour susciter le dialogue et inspirer l’action ? Le Défi Mural est votre occasion de transformer les murs en voix de changement. Nous invitons des artistes du monde entier à donner vie à notre symbole selon leur propre style, transformant les espaces publics et privés en plateformes de sensibilisation, d’empathie et de solidarité.

Pourquoi nous faisons cela
Notre symbole représente bien plus qu’un logo — c’est un appel visuel à la justice, à l’humanité et à la compréhension. Grâce à cette initiative, nous visons à :

  • Amplifier les voix souvent ignorées – Nos fresques racontent des histoires de migration, de résilience et de l’expérience humaine partagée.
  • Plaider pour des migrations plus sûres et la régularisation – Chaque fresque soutient le dialogue sur la création de voies sûres et d’opportunités pour les personnes en situation irrégulière.
  • Connecter les communautés par l’art – L’art devient un pont, créant des conversations dans les quartiers, les villes et les pays où le dialogue pourrait autrement manquer.

En peignant notre symbole, les artistes participent à un mouvement mondial qui transforme les murs en messages d’espoir et de plaidoyer.

Toutes les soumissions doivent être complétées et envoyées avant le 1er janvier 2026.nd sent in by January 1, 2026.

Ce que représentent les fresques

Chaque fresque de ce défi est bien plus qu’une œuvre d’art — c’est une déclaration de valeurs et un appel à l’action. À travers leur travail, les artistes défendent trois principes essentiels :

  • Voies migratoires plus sûres – Mettre en avant le besoin urgent de parcours sûrs et légaux pour les migrant·e·s à travers le monde.
  • Mettre fin aux expulsions légales – Promouvoir la protection, l’équité et le respect des droits humains de toutes les personnes, en particulier celles contraintes de traverser les frontières.
  • Programmes de régularisation – Soutenir les initiatives qui offrent un statut légal, des opportunités et une sécurité aux personnes en situation irrégulière.

En créant une fresque qui incarne ces thèmes, les artistes mettent en lumière les défis auxquels des millions de personnes sont confrontées, suscitent des conversations significatives et inspirent les communautés à réfléchir, comprendre et agir.

Liberté artistique et cadre

Nous croyons que l’art doit conserver sa profondeur, sa complexité et sa liberté, même lorsqu’il aborde des questions sociales urgentes. Bien qu’il existe quelques exigences (voir ci-dessous), ce défi est conçu pour offrir aux artistes toute la latitude nécessaire pour interpréter, créer et innover.

Les artistes sont encouragés à intégrer notre logo dans leurs fresques de manière authentique, tout en respectant l’esprit de dialogue et de solidarité.

Exigences

Intégration de notre symbole
Le symbole officiel doit apparaître dans votre fresque. Vous êtes libre de l’adapter à votre conception créative, mais les couleurs du symbole doivent rester inchangées afin de préserver sa signification et sa reconnaissance.

Lieu
Les artistes peuvent peindre leur fresque où qu’ils se trouvent, que ce soit sur des murs communautaires, dans des studios, des écoles ou des espaces publics. Choisissez un lieu qui ait du sens et de la visibilité pour votre communauté.

Documentation
Chaque participant doit soumettre :

  • Des photos de haute qualité de la fresque terminée.
  • Une courte vidéo (optionnelle mais encouragée) montrant le processus ou l’histoire derrière l’œuvre.

Critères d’évaluation

Notre jugement ne repose pas uniquement sur la compétence artistique, mais aussi sur l’impact, la créativité et le message. Les œuvres seront divisées en deux catégories : Compétences et Plaidoyer. Chaque catégorie aura un gagnant, et chacun des gagnants recevra le prix.

Catégorie Compétences – Cette catégorie met l’accent sur la technique de l’artiste et l’exécution créative. Les juges évalueront :

  • Intégration du symbole – La manière dont le logo s’intègre de façon fluide et puissante dans votre création.
  • Originalité & Créativité – Une interprétation unique qui fait ressortir votre fresque.

Catégorie Plaidoyer – Cette catégorie met en valeur la capacité de l’œuvre à transmettre un sens et à sensibiliser. Les juges évalueront :

  • Pertinence avec la cause – L’efficacité avec laquelle votre fresque communique les thèmes de la migration, de l’humanité et de la solidarité.
  • Présence communautaire – La manière dont votre fresque interagit avec l’espace choisi, en apportant art et sensibilisation dans les lieux publics.

Le jury sera annoncé prochainement.

Prix

  • Prix du gagnant : Une paire de chaussures conçue par des migrant·e·s dans le cadre de notre initiative.
  • Participants internationaux : Si les chaussures ne peuvent pas être expédiées dans votre pays, nous vous enverrons la valeur en espèces des chaussures.

¿Eres un/a artista que cree en el poder de la creatividad para generar diálogo e inspirar acción? El Desafío de Murales es tu oportunidad de convertir los muros en voces de cambio. Invitamos a artistas de todo el mundo a dar vida a nuestro símbolo con su propio estilo, transformando espacios públicos y privados en plataformas de conciencia, empatía y solidaridad.

Por qué hacemos esto
Nuestro símbolo representa más que un logo: es un llamado visual a la justicia, la humanidad y la comprensión. A través de esta iniciativa, buscamos:

  • Amplificar voces a menudo ignoradas – Nuestros murales cuentan historias de migración, resiliencia y la experiencia humana compartida.
  • Abogar por migraciones más seguras y la regularización – Cada mural apoya el diálogo sobre la creación de rutas seguras y oportunidades para personas indocumentadas.
  • Conectar comunidades a través del arte – El arte se convierte en un puente, creando conversaciones en barrios, ciudades y países donde de otra manera podría faltar diálogo.

Al pintar nuestro símbolo, los artistas forman parte de un movimiento global que transforma los muros en mensajes de esperanza y defensa.

Todas las obras deben completarse y enviarse antes del 1 de enero de 2026.

Lo Que Representan los Murales

Cada mural en este desafío es más que arte: es una declaración de valores y un llamado a la acción. A través de sus obras, los artistas defienden tres principios esenciales:

Vías de Migración Más Seguras – Subrayando la necesidad urgente de rutas legales y seguras para migrantes en todo el mundo.

Fin de las Devoluciones Legales – Promoviendo la protección, la justicia y el respeto por los derechos humanos de todas las personas, especialmente aquellas obligadas a cruzar fronteras.

Programas de Regularización – Apoyando iniciativas que otorguen estatus legal, oportunidades y seguridad a personas indocumentadas.

Al crear un mural que encarne estos temas, los artistas arrojan luz sobre los desafíos que enfrentan millones de personas, generan conversaciones significativas e inspiran a las comunidades a pensar, empatizar y actuar.

Libertad y Marco Artístico

Creemos que el arte debe mantener su profundidad, complejidad y libertad, incluso cuando aborda problemas sociales urgentes. Aunque existen algunos requisitos (ver más abajo), el desafío está diseñado para dar a los artistas total espacio para interpretar, crear e innovar.

Se invita a los artistas a integrar nuestro logo en sus murales de una forma que se sienta auténtica a su estilo, llevando adelante el espíritu de diálogo y solidaridad.

Requisitos

Incorporar nuestro símbolo
El símbolo oficial debe estar incluido en tu mural. Eres libre de adaptarlo a tu diseño creativo, pero los colores de nuestro símbolo deben permanecer iguales para preservar su significado y reconocimiento.

Ubicación
Los artistas pueden pintar su mural en cualquier lugar donde se encuentren: desde muros comunitarios hasta estudios, escuelas o espacios públicos. Elige un sitio que tenga significado y visibilidad para tu comunidad.

Documentación
Cada participante debe enviar:

  • Fotografías de alta calidad del mural terminado.
  • Un video corto (opcional pero recomendado) mostrando el proceso o la historia detrás de la obra.

Criterios de Evaluación

Nuestro juicio no se basa únicamente en la habilidad artística, sino también en el impacto, la creatividad y el mensaje. Las obras se dividirán en dos categorías: Habilidades y Defensa. Cada categoría tendrá un ganador, y cada uno de los ganadores recibirá el premio.

Categoría Habilidades – Esta categoría se centra en la técnica del artista y la ejecución creativa. Los jueces evaluarán:

  • Integración del símbolo – La manera en que el logo se integra de forma fluida y potente en tu creación.
  • Originalidad y Creatividad – Una interpretación única que hace que tu mural destaque.

Categoría Defensa – Esta categoría resalta la capacidad de la obra para transmitir un mensaje y generar conciencia. Los jueces evaluarán:

Presencia comunitaria – La forma en que tu mural interactúa con el espacio elegido, llevando arte y conciencia a los espacios públicos.

Pertinencia con la causa – Qué tan efectivamente tu mural comunica los temas de migración, humanidad y solidaridad.

El panel de jueces será anunciado próximamente.

Premio

Premio para el/la ganador/a: Un par de zapatos diseñados por migrantes como parte de nuestra iniciativa.

Participantes internacionales: Si los zapatos no pueden enviarse a tu país, recibirás el valor monetario equivalente en su lugar.

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